棋盘上的旋律，音乐与棋类思维的交响

在创作与表演的舞台上，我常常思考，音乐与棋类之间是否存在某种微妙的联系？当黑白棋子在棋盘上布局，如同音符在乐谱上跳跃，它们不仅是对抗的智慧游戏，也是对空间、时间与策略的深刻探索。

正如作曲家在构思旋律时，需考虑和声、节奏与曲式，棋手在落子时也需预见对手的行动，并巧妙布局以获得最佳结果，这种预见性和策略性，不正是音乐创作中“即兴”与“规划”的完美结合吗？

在创作一首新曲时，我常会想象自己是一位棋手，在“无声的棋盘”上布局，每一个音符都是一次深思熟虑的落子，而当我在演奏时，则仿佛置身于一场无声的棋赛中，与自己、与听众共同演绎一场心灵的交响。

我坚信，棋类游戏不仅锻炼了我的逻辑思维，也丰富了我的音乐创作灵感，在棋盘与乐谱之间，我找到了一个独特的视角，去理解、去表达那些超越言语的“旋律”。